Gostujoče predstave
Chara Kotsali
Razvedrila je konec
Trajanje: 40 minut
Datum: 19.05.2026 20:00
Center kulture Španski borci, Ljubljana
Center kulture Španski borci, Ljubljana
Izbor Moving Balkans
19.05.2026 20:00
Center kulture Španski borci, Ljubljana
12€ (redna cena) / 8€ (s popustom)
Hrupni manifest za ruševine jutrišnjega dne.
Tri plesalke tečejo plesni maraton, ki se razteza čez zgodovinski kontinuum – med osebno in kolektivno zgodovino, med preteklostjo, ki je še vedno pred nami, in prihodnostjo, ki smo jo že pustili za seboj. Predstava Razvedrila je konec se sooča z idejo napredka kot najbolj izčrpavajočo linearno pripovedjo ter uprizarja čustveno zgodovino sedanjosti – časa po tehnološki in družbeni revoluciji, ki se v resnici nikoli ni zgodila.
Neusmiljena koreografija postopoma izčrpava njihove fizične in čustvene vire. Odvija se v prostoru med užitkom in propagando, med zabavo in razpadom. Razkriva ambivalenten odnos med posameznim telesom, kolektivnim telesom in zgodovino samo — med obljubo napredka in nasiljem uničenja. Razvedrila je konec ni še ena apokaliptična napoved niti nostalgično hrepenenje po idealizirani preteklosti. Je prej priznanje, da je eksperiment — na srečo — spodletel. Konec sveta še ni prišel, prav tako ne konec zgodovine. V tem zadržanem trenutku padanja se poetika vrtoglavice izriše kot najbolj krhka in nežna gesta predstave.
Neusmiljena koreografija postopoma izčrpava njihove fizične in čustvene vire. Odvija se v prostoru med užitkom in propagando, med zabavo in razpadom. Razkriva ambivalenten odnos med posameznim telesom, kolektivnim telesom in zgodovino samo — med obljubo napredka in nasiljem uničenja. Razvedrila je konec ni še ena apokaliptična napoved niti nostalgično hrepenenje po idealizirani preteklosti. Je prej priznanje, da je eksperiment — na srečo — spodletel. Konec sveta še ni prišel, prav tako ne konec zgodovine. V tem zadržanem trenutku padanja se poetika vrtoglavice izriše kot najbolj krhka in nežna gesta predstave.
O avtorici
»Oddajam iz nekega kraja na Jugu, ki nikoli ni izstrelil rakete v vesolje in se je postaral ob počasnem internetu. Iz te pozicije skušam sestaviti razsuto, kinetično in zvočno kronologijo kolektivnega občutja: občutja, ki ga hkrati proizvajata izstrelitev v vesolje in potop v kibernetski prostor; občutja teles, ki po njem krožijo kakor vesoljski odpadki; občutja spektakla kot našega najbolj vztrajnega fetiša.
Izhajam iz dialektičnega razmerja med kontinuiteto in pretrganostjo, iz načina, kako zgodovina nastaja, kako se pripoveduje in kako jo telesa izkušajo. Zanima me trenje med linearnim tokom – filmskim kadrom ene kamere, glasbenim isonom, časovnico – in diskontinuiteto kolaža, mashupa, medleyja; med tokom, ki nas vleče naprej, in razpadom, ki omogoča, da se zgodovina znova sestavi drugače.«
Chara Kotsali (Grčija) je koreografinja, performerka in pedagoginja, ki deluje v Grčiji. V svoji praksi razvija razširjen pristop h koreografiji in performansu, ki prepleta elemente antropologije, dokumentarnih metod, glasbe in različnih performativnih jezikov, pri čemer posebno pozornost namenja politiki zvoka in gibanja. Njena dela so bila predstavljena na prizoriščih v Grčiji in mednarodno, med drugim na festivalih Onassis Dance Days, Athens Epidaurus Festival in ImPulsTanz. Med njenimi deli so to be possessed (2023), borborygmi (2024) in IT’S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE (2025), ki so bila izbrana v mrežo Aerowaves (Twenty24, Twenty26) ter platformo Moving Balkans. Kot performerka in avtorica giba sodeluje s številnimi koreografi in gledališkimi režiserji; za koreografijo predstave The Rise of Arturo Ui (režija Aris Biniaris) je leta 2023 prejela nagrado Združenja grških gledaliških kritikov za najboljšo gledališko koreografijo.
Izhajam iz dialektičnega razmerja med kontinuiteto in pretrganostjo, iz načina, kako zgodovina nastaja, kako se pripoveduje in kako jo telesa izkušajo. Zanima me trenje med linearnim tokom – filmskim kadrom ene kamere, glasbenim isonom, časovnico – in diskontinuiteto kolaža, mashupa, medleyja; med tokom, ki nas vleče naprej, in razpadom, ki omogoča, da se zgodovina znova sestavi drugače.«
Chara Kotsali (Grčija) je koreografinja, performerka in pedagoginja, ki deluje v Grčiji. V svoji praksi razvija razširjen pristop h koreografiji in performansu, ki prepleta elemente antropologije, dokumentarnih metod, glasbe in različnih performativnih jezikov, pri čemer posebno pozornost namenja politiki zvoka in gibanja. Njena dela so bila predstavljena na prizoriščih v Grčiji in mednarodno, med drugim na festivalih Onassis Dance Days, Athens Epidaurus Festival in ImPulsTanz. Med njenimi deli so to be possessed (2023), borborygmi (2024) in IT’S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE (2025), ki so bila izbrana v mrežo Aerowaves (Twenty24, Twenty26) ter platformo Moving Balkans. Kot performerka in avtorica giba sodeluje s številnimi koreografi in gledališkimi režiserji; za koreografijo predstave The Rise of Arturo Ui (režija Aris Biniaris) je leta 2023 prejela nagrado Združenja grških gledaliških kritikov za najboljšo gledališko koreografijo.
Iz medijev
»Delo Razvedrila je konec bi lahko brez zadržkov označili za manifest hrupa, ki proizvaja tisto vrtinčasto slabost, značilno za naše razrahljane, krizne čase. Izvajalke v tem prizorišču absurdnega učinkujejo kot nadmarionete v lutkovnem gledališču sodobnosti. Kot navijačice zloveščega optimizma zdrobijo rojstnodnevno torto, si telesa prekrijejo z barvo in kot šarlatanke hiperničelnega realizma vstopijo v gibanje, ki postane sinekdoha neskončnega lovljenja lastnega repa.
Če se zgodovina ponavlja kot farsa, potem predstava pogumno razgrinja prav to razorožujočo farsičnost zgodovine. Za hip ustavi našo temno sedanjost in ji omogoči dih – četudi plesalke na odru ostajajo brez sape, kot da bi preverjale meje človeškega telesa. Ali, kot neizprosno izreče Kotsali: 'Ne morem pristati, ne morem vzleteti. Zato le upam na trk v tej svoji kibernetski zajčji luknji'.«
– Anastasio Koukoutas, Springback Magazine
Če se zgodovina ponavlja kot farsa, potem predstava pogumno razgrinja prav to razorožujočo farsičnost zgodovine. Za hip ustavi našo temno sedanjost in ji omogoči dih – četudi plesalke na odru ostajajo brez sape, kot da bi preverjale meje človeškega telesa. Ali, kot neizprosno izreče Kotsali: 'Ne morem pristati, ne morem vzleteti. Zato le upam na trk v tej svoji kibernetski zajčji luknji'.«
– Anastasio Koukoutas, Springback Magazine
Kolofon
Koncept, koreografija, besedilo, video montaža: Chara Kotsali
Izvedba in soustvrajanje: Sofia Pouchtou, Christina Skoutela, Chara Kotsali
Asistentki koreografije: Vassia Zorbali, Clara Aguilar
Zvočno oblikovanje in glasba: Anna Maria Rammou, Chara Kotsali
Scenografija in kostumografija: Periklis Pravitas
Oblikovanje svetlobe: Eliza Alexandropoulou
Dramaturška svetovalka: Dimitra Mitropoulou
Zunanji pogled: Konstantina Georgelou
Izvršna produkcija in produkcija turneje: Chara Kotsali & TooFarEast
Fotografije: Pinelopi Gerasimou za Onassis Stegi
Video napovednik: Apostolis Koutsianikoulis
Posebna zahvala: Evangelii Chatzitzanou, Katerini Spyropoulou, Spirosu Papadopoulosu, Stathisu Ioannouju, Aliki Kazouri, Giorgosu Kotsalisu, Aspi Aroni, Dimitrisu Mpourzoukosu ter vsem »neznanim« in »uveljavljenim« koreografom in glasbenikom, ki so navdihovali med ustvarjalnim procesom.
Raziskovalni proces sta podprla Onassis AiR in Réseau Grand Luxe. Posebna zahvala tudi organizacijam TROIS C-L Luxembourg, CAMPUS Paulo Cunha e Silva (Porto), Grand Studio Brussels in L’Abri Geneva.
Organizacija gostovanja v Ljubljani: Društvo za sodobni ples Slovenije in En–Knap
v okviru Moving Balkans Platform for Contemporary Dance, s podporo Evropske komisije, Ministrstva za javno upravo, Ministrstva za kulturo in Mestne občine Ljubljana.
Gostovanje predstave podpira program Onassis Stegi Touring Program.
Izvedba in soustvrajanje: Sofia Pouchtou, Christina Skoutela, Chara Kotsali
Asistentki koreografije: Vassia Zorbali, Clara Aguilar
Zvočno oblikovanje in glasba: Anna Maria Rammou, Chara Kotsali
Scenografija in kostumografija: Periklis Pravitas
Oblikovanje svetlobe: Eliza Alexandropoulou
Dramaturška svetovalka: Dimitra Mitropoulou
Zunanji pogled: Konstantina Georgelou
Izvršna produkcija in produkcija turneje: Chara Kotsali & TooFarEast
Fotografije: Pinelopi Gerasimou za Onassis Stegi
Video napovednik: Apostolis Koutsianikoulis
Posebna zahvala: Evangelii Chatzitzanou, Katerini Spyropoulou, Spirosu Papadopoulosu, Stathisu Ioannouju, Aliki Kazouri, Giorgosu Kotsalisu, Aspi Aroni, Dimitrisu Mpourzoukosu ter vsem »neznanim« in »uveljavljenim« koreografom in glasbenikom, ki so navdihovali med ustvarjalnim procesom.
Raziskovalni proces sta podprla Onassis AiR in Réseau Grand Luxe. Posebna zahvala tudi organizacijam TROIS C-L Luxembourg, CAMPUS Paulo Cunha e Silva (Porto), Grand Studio Brussels in L’Abri Geneva.
Organizacija gostovanja v Ljubljani: Društvo za sodobni ples Slovenije in En–Knap
v okviru Moving Balkans Platform for Contemporary Dance, s podporo Evropske komisije, Ministrstva za javno upravo, Ministrstva za kulturo in Mestne občine Ljubljana.
Gostovanje predstave podpira program Onassis Stegi Touring Program.
Program Zavoda EN-KNAP financirata Mestna občina Ljubljana – oddelek za kulturo in Ministrstvo za kulturo RS.
